Hacia los futuros de la ciencia ficción y más allá

Un vídeo realizado con estilo de trailer y en el que se muestran unas 100 películas de ciencia ficción. A sus autores les supuso casi un mes de trabajo para realizar el montaje de seis minutos y medio con un resultado bastante espectacular:

Viajar... mundos Exóticos y Maravillosos. ... imaginar Futuros (posibles e improbables, utópicos y distópicos).


Movie-list ó lista de las películas:

  1. La batalla de Los Angeles (Mark Atkins, 2011)
  2. E.T., el extraterrestre (Steven Spielberg, 1982)
  3. District 9 (Neill Blomkamp, 2009)
  4. TRON: Legacy (Joseph Kosinski, 2010)
  5. La guerra de las galaxias. Episodio I: La amenaza fantasma (George Lucas, 1999)
  6. 2001: Una odisea del espacio (Stanley Kubrick, 1968)
  7. Watchmen (Zack Snyder, 2009)
  8. The Prototype (Andrew Will, 2014)
  9. WALL•E (Andrew Stanton, 2008)
  10. Looper (Rian Johnson, 2012)
  11. Avatar (James Cameron, 2009)
  12. King Kong (Peter Jackson, 2005)
  13. Viaje a la Luna (Georges Méliès, 1902)
  14. Star Trek (J.J. Abrams, 2009)
  15. Blade Runner (Ridley Scott, 1982)
  16. Transformers: El lado oscuro de la Luna (Transformers 3) (Michael Bay, 2011)
  17. Terminator Salvation (McG, 2009)
  18. Speed Racer (Andy Wachowski, Lana Wachowski (AKA Larry Wachowski), 2008)
  19. The Matrix (Andy Wachowski, Lana Wachowski (AKA Larry Wachowski), 1999)
  20. A.I. Inteligencia Artificial (Steven Spielberg, 2001)
  21. Moon (Duncan Jones, 2009)
  22. Tron (Steven Lisberger, 1982)
  23. Los vengadores (Joss Whedon, 2012)
  24. Regreso al futuro (Robert Zemeckis, 1985)
  25. Thor (Kenneth Branagh, 2011)
  26. Metrópolis (Fritz Lang, 1927)
  27. Abyss (James Cameron, 1989)
  28. Yo, Robot (Alex Proyas, 2004)
  29. Hijos de los hombres (Alfonso Cuarón, 2006)
  30. Soy leyenda (Francis Lawrence, 2007)
  31. Men in Black (Hombres de negro) (Barry Sonnenfeld, 1997)
  32. Alien, el octavo pasajero (Ridley Scott, 1979)
  33. Aliens: el regreso (James Cameron, 1986)
  34. John Carter (Andrew Stanton, 2012)
  35. La guerra de las galaxias. Episodio IV: Una nueva esperanza (George Lucas, 1977)
  36. La guerra de las galaxias. Episodio V: El imperio contraataca (Irvin Kershner, 1980)
  37. La guerra de las galaxias. Episodio VI: El retorno del Jedi (Richard Marquand, 1983)
  38. V de Vendetta (James McTeigue, 2006)
  39. Terminator 2: el juicio final (James Cameron, 1991)
  40. Robocop (Paul Verhoeven, 1987)
  41. 1984 (Michael Radford, 1984)
  42. Independence Day (Roland Emmerich, 1996)
  43. Ultimátum a la Tierra (Scott Derrickson, 2008)
  44. El origen del planeta de los simios (Rupert Wyatt, 2011)
  45. Dredd: 3D (Pete Travis, 2012)
  46. Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal (Steven Spielberg, 2008)
  47. Mad Max 2, el guerrero de la carretera (George Miller, 1981)
  48. 12 monos (Doce monos) (Terry Gilliam, 1995)
  49. Origen (Christopher Nolan, 2010)
  50. La guerra de los mundos (Steven Spielberg, 2005)
  51. Serenity (Joss Whedon, 2005)
  52. Iron Man (Jon Favreau, 2008)
  53. Jurassic Park (Parque Jurásico) (Steven Spielberg, 1993)
  54. El quinto elemento (Luc Besson, 1997)
  55. Super 8 (J.J. Abrams, 2011)
  56. Sunshine (Danny Boyle, 2007)
  57. El hombre de acero (Zack Snyder, 2013)
  58. Prometheus (Ridley Scott, 2012)
  59. 2012 (Roland Emmerich, 2009)
  60. Apolo XIII (Apolo 13) (Ron Howard, 1995)
  61. El atlas de las nubes (Tom Tykwer, Andy Wachowski, Lana Wachowski (AKA Larry Wachowski), 2012)
  62. Ultimátum a la Tierra (Robert Wise, 1951)
  63. Monstruoso (Matt Reeves, 2008)
  64. King Kong (Merian C. Cooper, Ernest B. Schoedsack, 1933)
  65. Waterworld (Kevin Reynolds, 1995)
  66. Aeon Flux (Karyn Kusama, 2005)
  67. Cowboys & Aliens (Jon Favreau, 2011)
  68. Brazil (Terry Gilliam, 1985)
  69. Desafío total (Len Wiseman, 2012)
  70. Los juegos del hambre (Gary Ross, 2012)
  71. THX 1138 (George Lucas, 1971)
  72. Acero puro (Shawn Levy, 2011)
  73. Iron Man 3 (Shane Black, 2013)
  74. X-Men (Bryan Singer, 2000)
  75. Planeta prohibido (Fred M. Wilcox, 1956)
  76. Minority Report (Steven Spielberg, 2002)
  77. La isla (Michael Bay, 2005)
  78. El día de mañana (Roland Emmerich , 2004)
  79. Desafío total (Paul Verhoeven, 1990)
  80. La invasión de los ultracuerpos (Philip Kaufman, 1978)
  81. Encuentros en la tercera fase (Steven Spielberg, 1977)
  82. Primer (Shane Carruth, 2004)

Si alguien detecta que falte alguna que nos lo diga.

Visto en microsiervos gracias a Babel Sistemas.

El hombre que nunca estuvo allí (2001)

Fecha: Jueves 13 Diciembre 2012, 21:30h.
CEZ: 39.

Lugar: Café Pepe.

El hombre que nunca estuvo allí (2001)

aliasCEZ:Juan (Sebastián)

Invitación a ver la película de Juan (Sebastián):

Una vez que terminé de ver la serie “Los Soprano”, me entró la curiosidad por saber en qué otras películas había trabajado su protagonista James Gandolfini. Después de comprobarlo, vi que no había hecho muchos papeles como protagonista principal. Viendo las películas en las que había participado, esta noche os propongo a pesar de que no la conocía, una que me llamó la atención, porque su director era el mismo de la última película que propuse, “Fargo”. Vi el tráiler y me pareció que la historia tenía muy buena pinta.

La historia la protagoniza un tranquilo y dócil peluquero (Ed Crane) que gracias a su trabajo es conocedor de un posible negocio que le llena de curiosidad. Después de darle vueltas se pone en contacto con quién se lo había contado y se decide a participar en él, porque cree que le puede resultar muy rentable. Ed sospecha que su mujer (Doris Crane) le engaña con su jefe (Big Dave Brewster), y decide hacerle a este último un chantaje, para poder entrar en el negocio en el que quiere participar, con la intención de salir de la rutina de su vida diaria. El plan termina por resultar no del todo bien ejecutado, algo que Ed no lo esperaba, lo que provocará el desencadenamiento de una serie de eventos de aspecto tragicómicos con consecuencias inevitables para todos los involucrados.

1ª Imagen de 'El hombre que nunca estuvo allí (2001)'

2ª Imagen de 'El hombre que nunca estuvo allí (2001)'

3ª Imagen de 'El hombre que nunca estuvo allí (2001)'

4ª Imagen de 'El hombre que nunca estuvo allí (2001)'

Desconfiad de los silencios. Desconfiad del mudo. Desconfiad de las apariencias. Desconfiad de aquel a quien no veis, o de aquel a quien no queréis ver. Porque en esta historia el protagonista es ese peluquero. El humilde se erige en detonante de los acontecimientos, en eje del desarrollo y en la razón del desenlace. Él es un marido que se deja llevar por las circunstancias, que no discute las cartas que la vida le ha brindado... pero que, sin rebelarse, tiene imaginación jugando.

Versión original subtitulada, ¿si o no?

Entre los aficionados al cine se está planteando cada vez más el debate sobre cómo hay que ver las películas: en versión original o dobladas.

Viendo la situación por países (ver mapa de la situación del doblaje en el mundo) se observa que el doblaje en el idioma de cada lugar es algo, en general, minoritario. Si que está más generalizado el doblaje para las producciones destinadas al público infantil.

El doblaje es una actividad muy relacionada con la costumbre. En los lugares donde es habitual respetar la versión original el doblaje es algo que no se echa en falta. Ni se lo plantean. Les parecería algo tan raro e inverosímil como doblar voces de los cantantes en otros idiomas.

Imagen de 'Por la VERSIÓN ORIGINAL en los cines españoles en Facebook'

Situación en España

Veamos el asunto en distintos ámbitos:

  • En todos los festivales y filmotecas es una duda ya resuelta: todas las películas son en versión original subtitulada.
  • La pregunta está llegando ahora a los cines convencionales y a las emisiones televisivas de cine y series:
    • Cuando el visionado es individual no hay debate ya cada uno elige según sus preferencias.
    • En las grandes ciudades tampoco hay problema ya que en muchos estrenos se ofrecen sesiones dobladas y en versión original a elegir. Esta es la situación ideal.
    • Acotando por fin el problema: la mayor resistencia la encontramos en el resto de las salas de cine comercial, sobre todo en España, ya que el doblaje es una tradición muy antigua. Además según indican los responsables de las salas el poner la programación habitual en VOSE supondría una disminución del público que acude a las salas, ya muy mermadas en los tiempos actuales.

Historia

El doblaje en España tiene una gran tradición ya que se remonta prácticamente a la aparición del cine sonoro en 1927. Ese cambio tecnológico propició la llegada cada vez mayor de películas habladas en otros idiomas [1]. La posibilidad del subtitulado en la España de la época no era una opción ya que la población era, mayoritariamente, analfabeta.

Posteriormente, durante el franquismo, se legisló a favor del doblaje con una doble intención:

El nacionalismo a través de la identidad lingüística y, de forma más sutil, el control a través de la censura de las ideas extranjeras que podrían ser ajenas a los intereses nacionales.

Fruto de esa gran tradición hay que reconocer que el doblaje en España ha sido de gran calidad:

  • buenas voces que aportan valor añadido: no son dobladores si no actores de doblaje,
  • sincronización del movimiento de los labios de los personajes: lo que suponía mucho más esfuerzo en la traducción buscando las labiales adecuadas.
  • identificación: casi siempre los actores eran doblados por las mismas personas.

Antes se hacía muy bien...

Con la llegada de la televisión paulatinamente esa calidad ha ido disminuyendo:

  • Hay distintas calidades de equipos de doblaje,
  • por las prisas muchas veces NO coincide el movimiento de los labios con lo que se dice.
  • El pluriempleo de los dobladores (en televisión y también en publicidad) hace que su trabajo lo escuchemos vinculado con muchos actores y por ello ya no hay la identificación que había antaño.

A favor de la VOSE

Cuando has visto unas cuantas películas en su idioma original el ver una película doblada supone un choque, notas algo raro que no va bien:

  • El movimiento de los labios no coincide con las palabras que se pronuncian.
  • Dejamos de escuchar la voz auténtica del actor/actriz, a quien tanto admiramos y que ha estado preparando ese papel: incluyendo la voz o algún acento particular. Es muy notorio en las películas orientales: en las películas japonesas hablan como cantando una melodía... Y eso se pierde con el doblaje.
  • La banda sonora (el resto de los sonidos) parece que también se ven afectados... se nota un sonido menos intenso...
  • El colmo ya son las películas que transcurren en varios idiomas... todos ellos doblados y resulta que aun así los personajes no se entienden. O cuando la trama cambia, como en la película Los Goonies (Richard Donner, 1985) y el curioso caso de la criada "italiana" "que en realidad en la VO le habla en hispano pero tuvieron que cambiarlo por el tema del doblaje".

Por resumir, es como si viéramos otra película diferente.

Otra aberración que tenemos son las películas rodadas en las otras lenguas oficiales (catalán, euskera y gallego) y que en España se estrenan dobladas al castellano. Sin embargo cuando se estrena en otros lugares (en París por ejemplo) allí si que pueden disfrutar de las voces en el idioma original.

Algunas falacias

El ver películas en VOSE es bueno para aprender inglés. Si bien puede ayudar no es del todo cierto ya que el universo cinematográfico es más amplio y, por fortuna, nos llegan películas en francés, alemán, sueco, griego, japonés, chino, hindi, iraní, ... y español, por supuesto.

Con el doblaje se favorece nuestro propio idioma. Pero se perjudica a nuestra industria del cine español ya que se le entrega a la competencia nuestro idioma (patrimonio nuestro) a costo cero... y luego, encima, quitan presencia de las películas españolas en las salas. La versión original, por lo menos en un principio, mejoraría la taquilla del cine en español.

Si estoy leyendo no veo la película. La lectura de subtítulos no es un impedimento ya que con la práctica llega un momento en que los leemos sin esfuerzo, lo automatizamos. El cerebro es un órgano moldeable preparado para un sinfín de actividades.

La voz doblada es mejor: A veces nos encontramos con que la voz del doblador es de mejor calidad que la del actor. Eso es inevitable ya que los actores de doblaje tienen una gran voz y podrían trabajar como locutores de radio. Hay muchos actores cuya voz no era tan potente como pensábamos: Humphrey Bogart, Clint Eastwood, tienen una voz arrastrada... pero es la que han decidido que le encaja mejor para hacer más creíble al personaje.

Un caso práctico

Veamos la comparación entre el doblaje y la versión original en una película reciente: El hobbit: Un viaje inesperado (Peter Jackson, 2012).

  • El trailer en VOSE.

  • Y ahora el trailer en versión doblada al castellano.

Doblaje creativo

Destacamos en esta sección aquellas películas en las que el argumento es diferente si la película es en versión original o doblada. A veces son meros detalles pero en otros casos son variaciones importantes en lo que vemos o se da entender en la pantalla, variaciones creativas (recuerda a lo que decía el recordado Luis García Berlanga sobre las imposiciones de la censura: él solicitaba que el nombre del censor también apareciera en los títulos de crédito).

PelículaMomentoVersión dobladaVersión original
Cualquier película de frontera...Cuando hablan personajes en distintos idiomas.Varios personajes hablan todos en español, e incluso con el intérprete ¡no se entienden!.Cada personaje habla en su propio idioma, por eso no se entienden.
Casablanca (1942)Pasado de Humphrey Bogart.Luchó contra los Nazis.Luchó en la Guerra Civil en el bando republicano.
La dama de Shanghai (1947)Orson Welles mata a un hombre.Mata a un espía en Trípoli.Mata a un franquista en Murcia.
Mogambo (1953)Parentesco de Grace Kelly y Donald Sinden.Son hermanos (no hay adulterio).Son matrimonio.
Sherlock Holmes (Serie de TV) (1984)El episodio 1 enterito tiene una variación argumental increíble.Se supone que Sherlock Holmes y Watson disimulan y hacen como que no se conocen (no se por qué motivo).Sherlock Holmes y Watson realmente no se conocen. Es el episodio 1 se hacen amigos y Watson se instala a vivir con Sherlock Holmes para el resto de la serie.
Los goonies (1985)Escenas con la nueva criada...Dicen que ella es italiana y le intentan hablar en italiano.Realmente es de origen hispano, concretamente colombiana y habla en español.
Terminator 2: el juicio final (1991)Frase que uno de los protagonistas le enseña a T-800 (Arnold Schwarzenegger)"Sayonara, baby""Hasta la vista, baby"

Más información:

[1] Conviene destacar otra estrategia diferente que también se aplicó: las dobles versiones de las películas, en el idioma original y en español.

Se trataba de rodar 2 películas con el mismo guión y los mismos decorados. A veces eran películas en las que actuaban los mismos interpretes, otras veces se seguía el mismo plan de rodaje, una película se rodaba por el día y la otra por la noche. Este sistema duró pocos años probablemente por sus elevados costes. Estos son unos ejemplos:

Película originalPelícula en español
Noches en Andalucía (Herbert Maisch, 1938). En idioma alemán. Carmen, la de Triana (Florián Rey, 1938)
Drácula (Tod Browning, Karl Freund, 1931). En idioma inglés. Drácula (George Melford, 1931)


Y una vez dicho todo lo anterior siempre hay excepciones ;-) :